岁月如金第17集

岁月如金因(➡)为这个(💥)职业，我们常置身(shen)于社会的关注热点中，谢晋导演那(na)时就常提醒我(🚮)们，无论是荣耀还是低谷(gu)，不忘初心。我常想，“范(🥜)冰冰”不应只是做一名大众喜爱的明星，而应同时尽己所能(neng)，成为弘扬社会(hui)正气，传递社会正(🍖)能量的使者。年奥(ao)运举办前，我从四川请来十位藏族羌族儿童进京观光(🌠)，看到他们连虾都没有吃(🧜)过，我很受触动。那天，我送孩子们去机场，不料地震发生了，这些(xie)北川的孩子幸免于难，我们回(🍇)到北京(jing)的宾馆，陪他们唱歌跳(tiao)舞(wu)过(guo)生日，去看鸟巢、去天安门广场(🌺)看升旗，这些经历也成了我人生的宝(bao)贵经历，付出的同(tong)时(👇)我也收获很多意想不到的快乐。

1987年创(📠)办的中国吴桥国际杂技艺术节、1992年创办的中(zhong)国武汉(han)国际杂技艺(🍀)术节、2013年创办(⬛)的中国国际马戏节，已(🈶)成为世界杂技的重(chong)要赛场。

岁月如金走进北京欢乐谷·华侨城大剧院，中国杂技团的《New技惊四座——国际马戏金牌秀》从6月(yue)23日起驻场演出(chu)，来自多个国家和地区的获(⬆)奖节目同台演出，绝大多数是国(📌)外演员。 北京市杂技家(jia)协会原主席张红向我们谈及类似见闻：浙江湖州(zhou)的龙之(zhi)梦(✔)国际马戏城，一天可以创造700多万元票房，8900多个座位座无虚席，一天3场演出，一场演出就有134位(wei)外(wai)国演员。 这样的现象，正(zheng)是近年来杂技演艺(🍎)人员回流的缩影。 “推动中国杂技的国际演艺贸易(🔹)模式不断升级，不能满足于直接(🗜)或间接地提供‘原材料’。 ”中国杂技团团长李驰认为，中国杂技界要不断加强与国内外演出公(gong)司(😱)的联系，更要主动搭建(jian)自己的平台，有效转化(hua)不同(tong)艺术(🔚)门类的IP，整合优质资源，努力走向杂(za)技演艺链条的上游。 从写(xie)不满(🔖)一张纸到剧本(❇)至少改了(le)8遍，杂(🈺)技创作形(⛔)态不断创新，展现当代人的精神力量和(he)美学追求作为第一个代表新中(zhong)国出访的艺术(⬅)表演团体，中(zhong)国杂技团(🏮)的演(🉐)出足迹已(yi)遍布世界134个国家(jia)和地区。 今年春节出国巡演时，看完《俏(🧝)花旦·集体空竹》的几位欧洲年轻观众对(💏)李驰(🦕)说：“看(kan)完节目，我们更想来(🗡)中国走走看看。 ”这让李驰印象深刻，“找(zhao)到中国文化精髓和更大层面观众审美的结合点，至关重(🈺)要”。

讲述非遗技艺和非遗传承人的纪录片不断涌现，如(💢)《了不(bu)起的匠人》《指尖上的(de)传承》《海派百工》等。 这些原本小众的题材通过影像记录(👧)，细致展现工艺制作过程，传递精(jing)湛技(ji)艺背后追求卓越(yue)的工匠精神，受到(dao)大众关注。 在短视频和(he)直播平台，一(yi)些(🈲)非遗手艺人纷纷开设自媒体(😦)账号，通过展示个人作品、分享教(jiao)学视频、讲解非遗知识等形(xing)式，拉近非遗与普通大众之间的距离，“圈粉”无数。 近年来影(ying)视剧制作对服装、道(👯)具、场景愈发考究。 《延禧攻略(🚨)》中的“绒花”、《天盛长(🦎)歌》中的“蜀锦”、《长安十二时辰》中的“竹篾灯(deng)笼”、(📼)《清平乐》中的“汴京宋室风筝”等，这些传(chuan)统手工渗透在影视剧细节之中，不仅营造了作品的历史质感，也让(📺)观众领略到传统文化(hua)之美。

岁月如金鸟语花香的美好家园，是人类共同的(🎱)向往。 通过作品表现人与自(⌛)然(ran)和谐(xie)相处之道，传播生(㊗)态文(wen)明理念(nian)，也成为当代花鸟画创作的重要主题。 “和美生态·博物云(📟)南——花鸟画(🤪)创作展”，配合《生物(🍻)多样性公约(yue)》第十五次缔约方大会举办，参展作品聚焦云南(🏣)丰富的动植物资(zi)源，以(yi)不同艺术语言呈现生物多样性之美，引导大众尊重自然、顺应自然(💋)、保护自然。